Zobraziť 12 20 24

Kaligrafie – Ukázkové techniky a cvičení – Laura Toffaletti

15.37 
Kaligrafie je starobylé umění, které se i v současnosti uplatňuje v nejrůznějších oborech a v poslední době se těší stále větší oblibě i mezi laickou veřejností. Laura Toffaletti, odbornice na krasopis, představuje v této příručce umění kaligrafie i úplným nováčkům, odkrývá jeho tajemství a snadno pochopitelným a intuitivním způsobem popisuje základní techniky. Text doprovází jasnými a poutavými ilustracemi.

Juvenílie (B. Hostiňák) – Bohdan Hostiňák

24.52 
Bohdan Hostiňák patrí k najvýraznejším predstaviteľom strednej generácie umelcov, ktorí ostali verní maľbe. Nová monografia Bohdana Hostiňáka „Juvenílie“ predstavuje vyše 200 diel vytvorených od roku 1983 do príchodu na Vysokú školu výtvarných umení v Bratislave, presnejšie na Katedru maľby do Otvoreného ateliéru Rudolfa Sikoru v roku 1991. V tom čase Hostiňák vytvoril vyše päťsto výtvarných diel, unikátny počet, ktorý vznikol ešte pred štúdiom na vysokej škole. Titul Najkrajšia kniha Slovenska jej udelilo Ministerstvo kultúry SR, Ministerstvo školstva SR, Slovenský polygrafický zväz, Slovenská národná knižnica a Bibiana v kolekcii Knihy o výtvarnom umení a obrazové publikácie a to hneď v 3 kategóriách: - za vynikajúcu grafickú úpravu - za mimoriadne polygrafické spracovanie - za celkovú výtvarnú a technickú kvalitu knihy

Juraj Kollár – Square One – Katarína Bajcurová, Eva Skopalová

28.70 
Square One je názov čerstvo vydanej monografie Juraja Kollára. Je komprehenzívnou publikáciou obsahujúcou veľkú časť jeho umeleckých diel, ktoré sprevádzajú analytické texty historičky a teoretičky umenia Kataríny Bajcurovej. Skúma v nich rôzne polohy, témy a aspekty Kollárových prác, od portrétu ku krajine a k jeho takzvaným “skladaným obrazom”, pričom objasňuje aj jeho umelecké prístupy a techniky. Bajcurová píše: “To, čo ho zaujíma na prvom mieste nie je maliarsky výraz alebo belle matiere sama o sebe, aj keď by sme si to spočiatku myslieť. Kollár sa skôr cez komplexnú materiálnu textúru maľby a maliarsku podstatu usiluje zvýrazniť vizuálnu a haptickú esenciu, štruktúru objektu a jeho skúsenosť s realitou, ktorá ostáva v umelcovej mysli. Nanášaním niekoľko-centimetrových vrstiev farby mení maľbu na reliéf a tá tak na seba berie charakter objektu.” Okrem tohto textu kniha rovnako obsahuje rozhovor umelca s teoretičkou Evou Skopalovou, ktorý sa dotýka aj filozofických otázok o podstate maľby.

Juraj Gábor. Kresby z pantografu / Pantograph drawing – Juraj Gábor, Ján Kralovič

15.25 
Kniha Kresby z pantografu predstavuje výber nákresov Juraja Gábora k priestorovým realizáciám a výstavným projektom z rokov 2013 - 2016. Kresby boli vytvorené ručne. Charakter architektonických náčrtov sa strieda s prácami zdôrazňujúcimi abstraktné tvaroslovie, ktoré evokuje nemateriálne princípy (atmosféra, svetelnosť, rytmus, gradácia a i.). Vyznenie kresieb spoluvytvára druh papiera – jednotlivé priesvity odhaľujú pred nami nové vizuálne vzťahy. Kresba je pomalým médiom. Vyžaduje čas i sústredenie nielen na strane autora, ale aj diváka/diváčky. Podstatným prvkom tvorby Juraja Gábora je snaha upriamiť našu pozornosť na často zanedbávané detaily a v neposlednom rade porozumieť, ako a na čo sa dívame.

Jozef Krakovský – Patrik Groma

20.49 
JOZEF KRAKOVSKÝ - monografia akademického maliara s nezvyčajnou mierou talentu nielen v rokoch zrelosti, ale i v čase organizovaného zabúdania.Jozef Krakovský nikdy nebol verný jednej téme, námetu. Jeho prístup k výtvarnej tvorbe je vždy charakteristický pre jeho určitú epochu, ktorá trvá niekedy aj veľmi krátky čas. Potom maliarove odrazy sveta v dielach prechádzajú turbolentne rôznymi výtvarnými štýlmi, ktoré paradoxne prinášajú akúsi rovnováhu. Veľmi silný „prízvuk“ obrazov tvorí farba, ktorá odzrkadľuje maliarov vnútorný svet, podobne ako u jeho veľkých vzorov Vincenta Willema van Gogha a Jacksona Pollocka. Jozef Krakovský neustále hľadal, tvoril. Niekedy zašiel do slepej uličky, ale vždy našiel silu a vrátil sa späť. Jeho diela zachytávajú všehochuť výtvarného umenia 19. až 21. storočia nielen u nás doma, ale podnety nachádzal i vo francúzskych a holandských výtvarných prúdoch.

Josef Lada: A 20th-century Central European master – Lev Pavluch

15.37 
Josef Lada: A 20th-century Central European master - Lev Pavluch, Vydavateľ: Slovart CZ, Väzba: Knihy viazané, Rok vydania: 2022, Počet strán: 128 The first presentation in book form of Josef Lada (1887-1957) as a major exponent of Central European art of the 20th century, and consequently also a master of world painting. This full-colour pictorial monograph is conceived around the premise that his perennial attachment to quintessentially Czech motifs, the Bohemian landscape, as well as Czech traditions and myths, was essential in enhancing the individuality of his output. In an introductory essay followed by ten thematically focused illustrated chapters, the author of this book documents both Josef Lada´s affinity with many leading figures of world culture (including not only artists), and the uniqueness and exceptionality of Lada´s painterly idiom. The artist´s greatness is seen as stemming primarily from his intrinsically defined creative method which accounts for the overall spirit of harmony emanating from his works and assigning him the status of an artist of worldwide import. Hence for instance the juxtaposition, in the final section of the book, of the phenomenon of "Ladian winter" alongside some of the most illustrious individual motivic characteristics found in the history of world art - a company to which Lada´s paintings prove fully equal. This innovative book, published simultaneously in Czech and English, is rounded off by a detailed biographical timeline which - like the rest of the contents - takes due account of the international readership.

Josef Lada – Lev Pavluch

13.08 
Josef Lada - Lev Pavluch, Rok vydania: 2022, Počet strán: 128, Väzba: tvrdá , Jazyk: slovenský Josef Lada (1887 - 1957) je tu po prvýkrát predstavený ako vedúci zjav stredoeurópskeho výtvarného umenia 20. storočia a tým aj ako jeden z majstrov svetového maliarstva. Celofarebná obrazová monografia je koncepčne postavená na myšlienke, že rýdzo české motívy, česká krajina, české tradície i mýty posilňujú originalitu Ladovej tvorby. V úvodnom texte aj v desiatich tematických obrazových kapitolách autor publikácie prináša doklady ako osobnostnej spriaznenosti Jozefa Ladu s mnohými významnými postavami svetovej kultúry (nielen umelcami), tak aj nezameniteľnosti a výnimočnosti Ladovho maliarskeho rukopisu. Veľkosť umelca ovplyvňuje predovšetkým jeho vnútorný prístup - dielach je poznať výsledná harmónia a dodáva mu punc svetovosti. V poslednej časti knihy je napríklad fenomén „ladovskej zimy" postavený do radu tých najslávnejších maliarskych motivických osobných charakteristík - a Ladove obrazy v tejto konkurencii plne obstoja. Objavnú publikáciu, ktorá vychádza v českej i anglickej verzii, uzatvára podrobný životopis prispôsobený - rovnako ako všetky texty v knihe - zahraničným čitateľom a divákom.

Je to On, je to Pán – Stano Dusík

10.58 
Je to On, je to Pán - Stano Dusík, Vydavateľ: Post Scriptum, s.r.o., Väzba: Paperback, Počet strán: 88, Rok vydania: 2022 Akademický maliar Stano Dusík (6. jún 1946, Boleráz – 6. december 2019, Florencia) sa svojím dielom zapísal do dejín slovenského, ale aj európskeho a svetového umenia. Osobitnou tvorivou inšpiráciou sa mu stalo Turínske plátno (Sindone). Na ňom zobrazený odtlačok tváre Ježiša Krista výtvarne stvárnil v mnohých variáciách. Svoju reflexiu tejto jedinečnej pamiatky premietol aj do série meditatívnych esejí, ktoré v roku 1987 ocenili v talianskej literárnej súťaži. Prostredníctvom tejto knihy sa po prvýkrát dostávajú k slovenskému čitateľovi spoločne s výberom 19 reprodukcií jeho sindologických obrazov. Spojenie výtvarnej a literárnej autorskej výpovede Stana Dusíka tak ponúka nevšedný umelecký a duchovný zážitok.„A tak, ako je Turínske plátno trvalým posolstvom o Kristovej obetavej láske, aby sa aj plátna Majstra Dusíka a všetky jeho ostatné diela stávali trvalým posolstvom pre mnohých a privádzali ich nielen k obdivu k tomuto tvorcovi, ale aj nabádali smerovať k tomu, ktorý je pôvodcom všetkej krásy a dobra, k Bohu samému.“ Biskup Mons. František Rábek

Jazero – Han Donau

20.42 
Jazero - Han Donau, Vydavateľ: Artforum, Väzba: Knihy viazané, Počet strán: 40, Rok vydania: 2023 „Si maličké jazero, máš tvar vajíčka. V hĺbke tridsiatich metrov, kúsok od tvojho najhlbšieho bodu, žije oranžová ryba. Tesne pri dne a nikto ju nevie uloviť.“ V poetickom picturebooku Jazero sa hlboké a intímne obrazy spájajú s minimalistickým textom. Na prvý pohľad jednoduchý príbeh klame telom; vyrovnávanie sa so stratou či zmenami totiž nie je ani trochu jednoduchá téma. Obrazy umelkyne Han Donau majú výrazný rukopis a vedú čitateľa snovou krajinou s jedinečnou atmosférou. Jazero je kniha, ktorú nestačí iba prečítať. Oplatí sa mať ju po ruke a siahnuť po nej vždy, keď si prestávame rozumieť.

Japonština pro každého – Denisa Vostrá, Alice Kraemerová

15.37 
Japonština pro každého, Vydavateľ: Universum, Väzba: Paperback, Počet strán: 1, Rok vydania: 2023 Zajímá vás Japonsko? Chcete se zorientovat v základní japonské gramatice, naučit se běžné fráze a navíc se dozvědět spoustu zajímavostí o japonské společnosti a kultuře? Ať už vás zaujaly komiksy manga, sledujete anime, anebo vás oslovila spíš tradiční japonská estetika, příručka Japonština pro každého vám pomůže vyznat se v japonském jazyce i v japonské kultuře a tím snáze proniknout do odlišného způsobu uvažování. Ve čtyřiadvaceti lekcích získáte základní vhled do japonštiny skrze jednoduché výklady se spoustou příkladů, seznámíte se s japonskými významnými svátky a dalšími sezonními událostmi, a přijdete na kloub pojmům, které jsou pro japonskou kulturu a společnost typické. Příručka se hodí jako učebnice pro základní kurzy japonštiny, kde může být výhodou, že je veškerá gramatika vykládána na bázi češtiny. Je ale určena i samoukům, proto je všude vedle japonského zápisu uveden i přepis latinkou.

Jana Reháková – Lalová – Jiřina Divácká, Anton Divácký

11.12 
Jana Reháková - Lalová vstúpila na slovenskú výtvarnú scénu ako celá generácia druhej polovice osemdesiatych rokov v období, kedy po prvopočiatočnej eufórii z " nežnej revolúcie", z absolútne slobodnej umeleckej tvorby, z neohraničených možností cestovania a štúdií nastal zlom. Mala možnosť i príležitosť veľa cestovať, študovať , poznávať. A pochopila, že len spojenie talentu s veľkou pracovitosťou dáva predpoklad v súčasnom silne konkurenčnom prostredí vydržať a byť úspešný.

Jan Kaplický výkresy – Ivan Margolius , Richard Rogers

34.26 
Tato kniha je souborem a zároveň oslavou mnoha skic, izometrických řezů a fotomontáží. Tyto výkresy se datují od raných let po nezávislé praxe, přes práce Future Systems ze sedmdesátých let až po poslední výkresy tuší z poloviny let devadesátých. Prezentované projekty sahají od designových studií pro Mezinárodní vesmírnou stanici, na kterých se podílel ve spolupráci s NASA, až po Media Centre na kriketovém stadionu Lord’s, vítěze Stirlingovy ceny za architekturu v roce 1999.

Ivan Lendl:Alfons Mucha GB – Ivan Lendl

32.72 
Vyobrazenia plagátov, kalendárov a dekoratívnych panó dopĺňa asi 50 reprodukcií, prípravných skíc k niektorým významným plagátom a fotografiám. Zostavovateľom publikácie je Dr. Karel Srp, bývalý riaditeľ Galerie hlavného mesta Prahy.

Incredible Slovakia – Folklórny festival Východná – Guido Andrea Longhitano

9.35 
„Existuje miesto, ktoré ťa prekvapí a navždy ti zostane v srdci...“Tak taliansky fotograf Guido Andrea Longhitano opisuje svoje pocity, ktoré zažil počasposledných piatich ročníkov Folklórneho festivalu Východná.Cez objektív, ktorý umožňuje zastaviť okamih a urobiť ho večným, zachytil výnimočnú,srdečnú atmosféru, ktorú z festivalového pódia dokážu preniesť umelci, tanečníci a speváci.Prostredníctvom fotografií sa nám odkrýva folklór, ktorý je hlboko zakorenený v tradíciách akultúre slovenského národa a napriek tomu dokáže pri každom kontakte vyvolávať radosťzo vzájomného stretnutia a oživovať city a históriu.

Impresionizmus (Umenie v skratke) – Ralph Skea

9.80 
Impresionizmus (Umenie v skratke) - Ralph Skea, Väzba: mäkká , Počet strán: 176, Jazyk: slovenský, Rok vydania: 2022 Dnes si už sotvakto vie predstaviť, aké provokatívne boli impresionistické plátna, keď ich v roku 1874 skupinka odvážnych umelcov prvýkrát predstavila verejnosti. Zástancovia nového štýlu zavrhli všetky pravidlá umenia zaužívané v tom čase vo Francúzsku. Po stopäťdesiatich rokoch sa impresionizmus považuje za najprístupnejší a najobľúbenejší maliarsky štýl. Impresionisti maľovali priamo v prírode a s použitím žiarivých farieb a rýchlych ťahov štetca zachytávali prchavé svetelné efekty a dojmy. Ralph Skea ukazuje, ako impresionistickí maliari urobili námetom svojich diel výjavy z každodenného života, a sleduje dejiny hnutia od jeho vzniku vo Francúzsku až po jeho rozšírenie v Amerike a Austrálii. Publikácia vychádza v edícii Umenie v skratke a voľne nadväzuje na diela Ženy umelkyne, Moderné umenie, Surrealizmus.

Impatience /Netrpezlivosť/ – Karol Kállay

26.53 
Franz Kafka wrote: The world can be looked upon as good only from where it was created, for only there was it said: it is good, and only from there can it be condemned and destroyed. All these photographs of the land and people were taken for someone to see. They need no explanation. It is not important what I intended my photographs to say. What is important is what those who look at them feel.